9 fattori fondamentali per collaborare con un altro artista

Se ti capita di interagire con altri Producer, probabilmente avrai già ricevuto alcune loro richieste tra i tuoi messaggi.

Puoi imparare più rapidamente, espandere il tuo pubblico e terminare più brani lavorando con altri artisti come te. Ma deve essere fatto correttamente.

Questo articolo esaminerà:

• i vantaggi delle collaborazioni
• come avvicinarsi a potenziali collaboratori e chi contattare
• come collaborare con persone che utilizzano DAW diverse

Perché dovresti lavorare altri artisti?

Le collaborazioni possono essere difficili da gestire. Collaborare non piacerà a tutti, ma i vantaggi sono indiscutibili. Ecco un elenco di alcuni di questi vantaggi:

• Completare le tracce più rapidamente: questo è davvero un gioco da ragazzi. Lavorare insieme implica dividere equamente il carico di lavoro (si spera). Di conseguenza, dovresti essere in grado di completare il doppio delle tracce nello stesso lasso di tempo.
• Sbloccarsi: capita a tutti di provare quella terribile sensazione di non essere sicuri su come completare una traccia. Invece di cercare un altro tutorial su YouTube, una collaborazione può essere più efficiente perché due paia di orecchie sono meglio di una.
• Networking: non è tanto “quello che conosci”, ma è piuttosto “chi conosci” che si applica alle norme più essenziali del saper condurre un buon networking. L’industria musicale ne è il miglior esempio. Sviluppare la tua rete è essenziale. Grazie al networking e al fare nuove conoscenze, i contatti che hai creato potrebbero portarti nuove opportunità lungo la tua strada.
• Migliorare le tue abilità: essere un esperto in tutto è impegnativo. Hai problemi con i mixdown ma stai andando alla grande con gli arrangiamenti? Le tue abilità possono essere combinate con quelle di qualcun altro attraverso la collaborazione.
• Imparare nuove abilità: collaborare con gli altri è un metodo fantastico per avere un’idea più ampia di come funzionano tante cose che finora non eri riuscito a comprendere al meglio. Questo è legato al punto precedente. Mentre lavori al progetto, sei sicuro di raccogliere nuovi suggerimenti e trucchi dall’altra persona.

Espandere il tuo pubblico: lavorare insieme è un metodo fantastico per interagire con il pubblico dell’altro. Guarda alcune di queste collaborazioni nella musica pop. Quanti della Generazione Z avranno sentito parlare per la prima volta dei Beatles grazie alla collaborazione di Kanye West e Paul McCartney?

Selezione dei partner per una collaborazione

Entriamo ora nell’ambito di alcuni consigli utili per una partnership di successo. Selezionando il primo partner con cui collaborare.

Suggerimento n. 1: collabora con coloro con cui vai d’accordo

Probabilmente uno degli elementi più trascurati nelle collaborazioni. Collabora con le persone con cui ti piace passare del tempo per aumentare le probabilità di successo. Dovresti essere in grado di dire in poco tempo se l’atmosfera è giusta o sbagliata, anche se solo online.

Ti prenderesti un drink con questa persona?

Se la risposta è “Assolutamente no”, allora scatta subito l’allarme. Lavorare con persone che hai interesse a conoscere aumenterà le probabilità che il processo sia piacevole.

Suggerimento n. 2: collabora con quelli sopra di te

Il termine “sopra” potrebbe non suonare molto bene. Tuttavia, pensiamo che capirai cosa intendiamo.

L’obiettivo qui è collaborare con persone che hanno un pubblico un po’ più ampio del tuo. Gli ascolti mensili di Spotify o i follower di Instagram/Facebook possono essere utilizzati come parametri per questa valutazione.

Naturalmente, questo non è obbligatorio e lavorare con artisti “minori” è un modo fantastico per “restituire”. 

Ma non aver paura di avvicinarti a coloro che possono sembrare “fuori dalla tua portata”; potresti essere sorpreso dalle risposte che ricevi.

Puoi anche controllare i canali social della persona con cui intendi collaborare. Il suo pubblico sta interagendo attivamente con i suoi contenuti? Ciò renderà più probabile che quando il tuo progetto verrà rilasciato, le persone lo vedano.

Cercando di raggiungere queste persone

Quindi hai scelto un partner per una collaborazione. E adesso?

Suggerimento n. 3 : Scrivigli direttamente

Sii l’ultimo a commentare la foto più recente del suo profilo. Rendilo personale ed esprimi il tuo sincero desiderio di collaborare a un progetto.

Nel caso voi abbiate già interagito:

Dovrebbe risultarti più facile e naturale proporre una collaborazione.

Se è la prima volta che lo contatti:

Assicurati di presentarti educatamente. Spiega perché ritieni che quella persona dovrebbe collaborare con te, quindi fornisci alcune prime riflessioni (vedi il punto successivo).

O ancora meglio, prima presentati e parla di lavorare insieme solo più tardi.

Suggerimento n. 4: offri un’idea o uno schizzo con cui iniziare

Nel mondo della collaborazione, è normale che coloro che ti contattano forniscano un sample. Davvero, queste sono solo buone maniere. Ha semplicemente senso dare al progetto un punto di partenza dato che sei tu quello che cerca di collaborare.

Inoltre, se hai già qualcosa, rende anche più semplice per loro dire di sì.

Prepara alcune idee da inviare nel caso in cui l’altra parte accetti di collaborare. Queste non dovrebbero essere solo alcune battute messe giù a caso; dovrebbero essere sufficientemente sviluppate per dare una direzione di base.

Utilizzare la stessa DAW per le collaborazioni?

Ci sei quasi. Una delle persone che hai contattato ha accettato di collaborare con te.  È ora di mettersi al lavoro.

Esamineremo vari metodi di condivisione del progetto nelle sezioni seguenti. Iniziamo considerando lo scenario in cui entrambi stiate utilizzando la stessa DAW.

Suggerimento n. 5: esportazione di un file di progetto in FL Studio

È possibile condividere il file di progetto .flp se utilizzate entrambi FL Studio. Vai su File > Esporta > Pacchetto ciclo compresso:

Il file di progetto .flp verrà creato in una cartella compressa. Tutti i clip audio utilizzati verranno convertiti in audio. Tutti i pattern verranno mantenuti con le sequenze MIDI corrispondenti.

Attenzione a queste (importanti) restrizioni:

• la stessa versione di FL Studio deve essere utilizzata da entrambi e gli stessi plugin (strumenti ed effetti) devono essere aggiornati alla stessa versione.

Per questo motivo è generalmente preferibile lavorare con gli stems (vedere il suggerimento n. 7).

Suggerimento n. 6: esportare un file di progetto in Ableton Live

Se entrambi state utilizzando Ableton Live, scegliete File > Raccogli tutto e Salva:

Tutti i file multimediali del tuo progetto verranno copiati in una Samples creata nella cartella del tuo progetto. In sostanza, in questo modo, garantisci che il tuo collega possa accedere alle risorse multimediali che hai utilizzato.

Tuttavia, si applicano le stesse restrizioni di FL Studio. Tutti i plugin utilizzati nel progetto devono essere in esecuzione nelle stesse versioni su entrambi i computer.Il congelamento delle tracce con gli strumenti è un approccio per aggirare questa restrizione:

Nella cartella del progetto, questo introdurrà una nuova directory chiamata Elaborato > Blocca:

Il tuo collaboratore potrà vedere una rappresentazione renderizzata del suono che il tuo strumento stava facendo in questo modo.Se ha anche il plug-in dello strumento, può semplicemente sbloccare la traccia utilizzando questo metodo.

Potrà quindi tornare al MIDI e apportare le modifiche necessarie al plugin.

Collaborare con varie DAW?

L’uso degli stem per cooperare è probabilmente il metodo più popolare anche tra chi utilizza la stessa DAW.

(Stem è solo una parola di fantasia per un file audio.)

Lavorare in questo modo ha come vantaggio principale il fatto che non serva che usiate gli stessi plugin. 

Ogni strumento, traccia e suono viene convertito in audio. Successivamente, condividere quei file utilizzando Google Drive, Dropbox o WeTransfer sarà semplice.

Esaminiamo la procedura migliore per l’esportazione di steam FL Studio e Ableton Live.

Suggerimento n. 7: Esportazione di stem in Fl Studio

Assicurati che ogni traccia sia nominata correttamente prima di procedere:

Rendi semplice per il tuo collega organizzare tutto dando loro nomi precisi.

Assicurati che tutti gli slot degli effetti siano attivi nel mixer una volta che tutto è stato nominato. Inoltre, assicurati che nessuna delle tracce del mixer sia silenziata. Quindi vai su File > Esporta > Tutte le tracce della playlist:

Scegli il formato WAV dalle opzioni di rendering.

Assicurati che Stereo e Lascia resto siano entrambi selezionati. Tutto ciò che è superiore a 64 punti sinc in termini di qualità andrà bene. Assicurati che “HQ per tutti i plugin” e “Salva informazioni sul tempo” siano attivati.Avvia il processo facendo clic. Dovresti avere una cartella di stem:

Oltre a esportare le tracce della playlist, puoi anche esportare le tracce del mixer. 

Suggerimento n. 8: esportazione di stems in Ableton Live

Seleziona l’intera composizione in Ableton Live, quindi scegli File > Esporta audio. In Traccia renderizzata, seleziona Tutte le singole tracce:

Verifica se Normalizza, Converti in mono e Rendering come loop sono tutti disabilitati.

Assicurati che “Includi effetti di ritorno e master” sia attivato se hai effetti di ritorno o effetti sul bus master.

Seleziona la tua cartella, fai clic su Esporta e il gioco è fatto!

È molto comodo utilizzare Google Drive per condividere gli stem. Ottieni 15 GB di spazio di archiviazione gratuito e condividere collegamenti a cartelle particolari con altri è semplice.

Suggerimento n. 9: collaborare utilizzando app di terze parti

Esaminiamo rapidamente un paio di strategie per lavorare con plug-in di terze parti prima di concludere.

Splice Studio

Splice è principalmente riconosciuto come piattaforma per i sample, ma ti permette di lavorare con gli altri.Passa alla sezione Progetti del menu Libreria nell’app Splice Desktop.

Puoi caricare direttamente il tuo progetto DAW qui. Per lavorare insieme su un progetto, fai semplicemente clic +Invita e inserisci il nome utente dell’altra persona:

Tieni presente che affinché funzioni, hai bisogno della stessa DAW. Stai utilizzando la stessa sessione DAW mentre Splice funge da server cloud in questo scenario.

Dovrai comunque eseguire il rendering di tutto in audio prima di salvare un progetto. In questo modo, l’app Splice avrà accesso a tutti i campioni.

Satellite Plugins 2.0

Satellite Plugins, introdotti nel 2021, sono un metodo davvero straordinario per lavorare con qualcuno in tempo reale. Sono anche gratuiti!

In sostanza, semplifica la registrazione, l’ascolto e lo scambio di stem. All’interno della tua DAW, Satellite funziona come un plug-in di effetti. Cattura tutto ciò che gli dai dai in pasto e lo invia al tuo collaboratore tramite un’interfaccia condivisa:

Il suono verrà visualizzato sull’interfaccia utente una volta che è stato registrato. Dopodiché, può trascinarlo direttamente nella sua DAW.

Considerazioni finali

Ora dovresti essere pronto per la tua prima collaborazione.

Ci sono un sacco di pratiche aggiuntive e cose nuove che imparerai ad ogni nuova collaborazione. Iniziare sarà per te l’approccio migliore per imparare.